Musicien, Compositeur et cinéphile invétéré, Olivier Militon s’engage sur son chemin de création après l’obtention d’un Master II Professionnel de Musiques Appliquées Aux Arts Visuels en 2009 (Master MAAAV).
“Je suis devenu très vite cinéphile, j’étais emporté par la narration, par la mise en scène. Je « n’écoutais » pas les films, au sens où je ne prêtais pas une attention particulière à la musique en la dissociant du reste, je vivais le cinéma comme une expérience totale, presque physique.”
Finaliste Audi talents Awards en 2011, Lauréat Berlinale Talents (Enseignement d’Howard Shore) et Émergence Cinéma en 2015, il remporte plusieurs prix de musique de film européens et internationaux, dont l’European Talent Award du Festival Soundtrack Cologne en 2011, un Jerry Goldsmith Awards en 2013, le prix de la meilleure musique de documentaire au Festival international FIMUCITE (Espagne – 2019) et plus récemment une mention d’honneur au Peer Raben Music Award au Festival Soundtrack Cologne en 2022.
Il se distingue par un style propre et original, à la confluence d’univers musicaux hétéroclites, qui privilégie toujours un lien fort avec l’image. Dans cette volonté, il intervient ponctuellement dans différentes structures (École des Gobelins Paris, École Supérieure de Musique et danse de Lille) après avoir enseigné durant neuf ans la musique à l’image au Conservatoire d’Annecy.
J’apprécie dans la musique de film cette particularité de flirter avec beaucoup de styles musicaux, d’aller dans des univers très différents d’un projet à l’autre : de l’orchestre aux musiques du monde, du Jazz à l’electro ! Cela nourrit mon imaginaire musical au service de l’histoire. Le regard que l’on porte à cette dernière est le point central de ma démarche de création. J’aime me mettre au service d’un projet, prendre part à cette aventure collective qu’est le film.
Auteur des partitions d’une quarantaine de films – certains multi-primés en France et à l’international comme le film Pachyderme, nommé aux Oscars 2024 – il passe sans transition de l’habillage musical et sonore des identités de France 3 aux bandes originales de documentaires dont les dernières réalisations de William Karel (trois albums édités chez Cézame Music Agency) ou encore de David Korn-Brzoza, en passant par la série et les Longs métrages avec notamment “A Media Voz” réalisé par Heidi Hassan et Patricia Perez – meilleur film à l’IDFA Amsterdam 2019 et nominé aux Premios Feroz 2020 – et, plus récemment, “La vierge à l’enfant” de Berivan Binevsa.
Chaque collaboration artistique est une source de découvertes, de partage et d’échanges : ce sont ces rencontres humaines qui vont porter le projet et permettre la naissance d’un film !